vivimos y nos reconocemos en la sociedad de la informacion es la que determina habitos, contextos y posibilidades personales. se dice que la sociedad economica podra superar atrasos ecoomicos, sociales y politicos. no todos nos encontramos expuestos a los mensajes que vienen de manera cultural. en la sociedad contemporanea no todos estamos igual informados y no todos tienen la oportunidad de recibir y aportar sus propias ideas imagenes y sonidos. la sociedad de la informacion existe gracias al desarrollo tecnologico las tecnologias modifican la propágacion de los mensajes y en buena medida tambien sus formatos. la informatica nos sirve para procesar la informacion ya sea e textos, audio, graficos y videos que pueden modificarlos para compartirlos, comprimirlos y diseñarlos de muchas maneras. el formato multimedia nos permite expresarnos hace posible diseñar y escribir paginas electronicas y navegar de un lado a otro son consecuencia de la digitalizacion de la informacion gracias a esto y al desarrollo de las tecnologias de comunicacion. los mensajes y formatos pueden ser difundidos a cualquier distancia por cable, satelite, o de una antena a otra. la television es un medio de informacion por su tradicional formato analago de caracter digital gana fidelidad para reproducir imagenes y audio en capacidad llega a mayor audiencia y en velocidad porque gracias a los satelites que difunden una misma señal de contenidos se pueden ver en paises y continentes distintos. a los recursos habituales se les distingue como tecnologias de informacion y comunicacion como TIC O ICT. el internet es el mas influyente en los medios de comunicacion y telecomunicaciones. existe tambien la revolucion industrial en las tecnologias de informacion y comunicacion que ha creado una plataforma para un libre flujo de informacion ideas y conocimientos a traves del planeta. el internet se ha convertido en un importante recurso global es un recurso critico en negocios y desarrollo economico, social y educacional. en la sociedad de la informacion no existe medio mas dinamico y flexible que la red de redes. la sociedad de la informacion es resultado de dos tecnologias digitalizacion y telecomuicaciones: ellas hacen posible la existencia de internet, dispositivos y sistemas de comunicacion. a la interdependencia de medios y formatos se le denomina convergencia tecnologica ejemplo de medios son el correo electronico y la word wide web, que forma parte de medios de internet otro dispositivo son los telefonos moviles. el internet se relaciona con la democracia aunque la red de redes no constituye por si misma garantia de representacion ni de participacion alguna. la sociedad de la informacion no se refiere solamente a medios tecnicos de comunicacion tambien tiene que ver con el desarrollo de conocimientos y merece evolucionar mas alla de lo tecnologico el sitio googlismo esta asociado a la busqueda. la sociedad de la informacion es un concepto en plena evolucion los cambios tecnologicos y de otro tipo estan transformando rapidamente el entorno en que se desarrolla la sociedad de la informacion esta se utiliza para designar situaciones o aspiraciones diferentes el hecho de que nos encontremos en la sociedad de la informacion indica que el mundo y sus habitantes han evolucionado de manera irreversable. la posicion tecno-optimista es compartida y usufructuada por las corporaciones que fabrican y distribuyen equipos de computo o algunos dispositivos y programas que funcionen con ellos. dice WOLTON que el papel de las ciencias sociales es criticar las ideologias no unicamente las que enaltecen el papel de los recursos tecnologicos lo que internet y la sociedad de la informacion necesitan son garatias para la mas amplia circulacion de ideas y contenidos, no vigilantes que la inhiban desde luego la proteccion de los derechos individuales y sociales tiene que ser vigente lo mismo en la red que en un mundo fuera de linea. la sociedad de la informacion como se puede apreciar se distingue por la variedad de diversos recursos tecnologicos y la profusion de mensajes que nos traen. LORENA NAKAKAWA ESTRADA
La literatura de la onda es un movimiento literario surgido en México durante la segunda mitad de los años 1960. Estuvo formado por jóvenes que pretendían una ruptura con la literatura tradicional a través de un lenguaje más abierto y franco. Estos jóvenes estaban en un profundo desacuerdo con el régimen autoritario del llamado "PRI-gobierno", pero no lo podían expresar abiertamente por lo que escogieron la literatura irreverente como un medio, tocando temas como la guerra de Vietnam, las drogas, el rock and roll, el sexo, y otros considerados en ese entonces tabúes. Este movimiento se consideró en muchos aspectos "contracultural", pero sirvió como una válvula de escape a problemas tan graves como la matanza de Tlatelolco y la represión de la "dictadura perfecta" del PRI, expresada nuevamente en el "halconazo" del 10 de junio 1971. La "Literatura de la Onda" es fundamentalmente de temática urbana, teniendo como argumento las vicisitudes de jóvenes que se expresaban en base a "un nuevo tipo de lenguaje realista", la música pop y de rock and roll, y su manejo desenfadado de la vida en estas condiciones, que incluía a menudo el uso de drogas. Este movimiento pretendía desarrollar un lenguaje que de hecho ya se encontraba en uso por parte de los grupos más marginados de la sociedad urbana de la ciudad de México, quienes también tenían acceso, aunque de manera marginal, al habla de las clases pudientes de México, criticándola acremente. Fueron parte de esta corriente José Agustín, Gustavo Sainz y Parménides García Saldaña.
Los jesuitas
El siglo XVIII se caracteriza por su espíritu crítico y su inclinación científica. Tanto Sigüenza y Góngora como Sor Juana inician este afán intelectual predominante en la Nueva España durante el siglo XVIII, en el que el interés social es superior al poético y al dramático. La gran fuerza económica, política y cultural que había adquirido la Compañía de Jesús, alrededor de 1700, entre las congregaciones religiosas establecidas en las Indias, ayuda en gran medida al auge de la actividad crítica. Introducen renovaciones importantes en el ambiente tradicional de la filosofía escolástica; se estudia a Descartes, Leibniz y Gassendi; al mismo tiempo, el contacto directo con sacerdotes extranjeros venidos de todas partes del mundo trae una fuerte corriente cultural que contribuye a adelantar considerablemente los estudios de la geografía y de la naturaleza americana.
En los colegios de jesuitas tiene lugar el movimiento humanista del siglo XVIII. Al seminario de Tepotzotlán llegan estudiantes de toda América, atraídos por el espíritu de renovación tanto en filosofía y en letras como en historia y en algunas disciplinas científicas. El restablecimiento del estudio de las lenguas griegas y latina, para el directo conocimiento de los clásicos, era la base para los estudios superiores. El ideal humanista se cifraba en alcanzar, mediante este conocimiento, la herencia de la cultura universal, y ella servía para fecundar el presente y alumbrar el porvenir, considerando que la madurez y el sentido verdadero de los valores culturales sólo pueden aprehenderse en función de lo clásico, fuente inagotable de inspiración y enseñanza.
A partir del advenimiento de los Borbones en España, cuyo régimen excesivamente centralizado no podía aceptar el amplio poder que había alcanzado la Compañía, se ahondan los conflictos entre los jesuitas y el Estado español, que culminan, en 1767, con la orden de expulsión de todos los dominios indianos dictada por Carlos III para los primeros. En un bando que aparece fijado en lugares visibles, en la capital de la Nueva España, el 26 de junio de 1767, el Virrey, marqués de Croix, informa a sus súbditos de las reales disposiciones; amenaza con la ejecución a los vasallos desobedientes que no respeten las “siempre justas resoluciones de su soberano”, y les recuerda que los súbditos de Su Majestad nacieron “para callar y obedecer y no para discurrir y opinar en los altos asuntos del gobierno”. Acatando la orden del rey, los jesuitas fueron desalojados de los colegios, misiones, iglesias y noviciados de la Colonia y se embarcaron hacia Italia, dejando a la sociedad americana sin la guía espiritual que estos representaban.
Un gran descontento se hizo patente en folletos, corridos y romances, por reacción contra la censura, y, al paso del tiempo, dio sus mejores frutos en el siglo XIX. Las medidas autoritarias y violentas, tomadas por el gobierno español contra los jesuitas aumentaron el sentimiento de rencor que alentaban desde el siglo XVI criollos y mestizos contra los privilegios de que disfrutaban los españoles peninsulares.
Aunque el apogeo de la latinidad es, sin duda, lo más característico de la época, los jesuitas refugiados en Italia dieron a sus obras ciertas modalidades que, reunidas, representan la síntesis del nuevo humanismo.
Al llegar los españoles a América, las dos culturas precolombinas que sobresalen por su riqueza en costumbres, su organización y sus testimonios literarios: la literatura náhuatl perteneciente a los pueblos del Valle del Anáhuac y la maya perteneciente a los de la Península de Yucatán y Guatemala
La literatura náhuatl abarcaba todos los aspectos de la vida, pues tenía como fin retener de memoria todo el saber acumulado por las generaciones anteriores, tanto ideas religiosas, mitos, rituales, adivinaciones, como cuestiones de medicina historia y derecho; además comprendía una gran parte de oratoria, de poesía épica y lírica. La prosa era utilizada para la elaboración de discursos didácticos, narraciones míticas y relatos históricos; y el verso, para los poemas religiosos o profanos.
El nombre mismo del poeta, cuica ni, que significa "el cantor", indica que poema y canto eran sinónimos, ya que el poema siempre debía ser cantado o recitado acompañado de instrumentos musicales. El estilo oratorio y poético estaba caracterizado por el uso recurrente de figuras tales como los paralelismos fonéticos, las semejanzas, las alteraciones y la unión de dos palabras para crear un binomio, así como por el empleo de metáforas muy elaboradas.
Esta literatura también distinguía cierto número de géneros. En primer término, el teocuicatl, canto divino o himno su estilo está sobrecargado de alusiones esotéricas y metáforas; trataban temas religiosos y no sólo debían ser cantados sino también representados. Otros himnos más simples se reducían a repetir fórmulas mágicas o conjuros. Los demás poemas eran clasificados de acuerdo a su tema y a su origen. Así se tenían cantos guerreros, cantos floridos y maliciosos, poemas de primavera, etcétera. Algunos de estos eran verdaderas leyendas como el canto de Quetzalcóatl.
Finalmente se encuentran también elementos de un arte dramático en las piezas en las que hay al mismo tiempo recitaciones, cantos, danzas y música donde actores disfrazados personificaban a los héroes históricos o míticos y entablaban diálogos.
Por otro lado está, la literatura maya dentro de la cual sobresale el Popol Vuh o Libro del Consejo, correspondiente al pueblo quiché obra narrativa que contiene el concepto de origen para aquella cultura y en la que intervienen seres sobrenaturales, bestias y fuerzas cósmicas. Aunque esta obra es la más representativa también dejaron testimonios en teatro con el Rabinal Achí Otros escritos importantes son los que conforman los libros del Balam la mayor parte de estos textos son de género místico, otros contienen síntesis de relaciones de hechos con sentido religioso. La última parte del manuscrito consiste en la trascripción de las profecías atribuidas al sacerdote Chilam y a otros más.
Aqui les dejo unos de mis tantos escritos tan hermosos mi corazon hace una poesia mi amor enamoran las pupilas bueno esto es pa' todos ustedes, espero y sea de su agrado.
“…Te extraño…”
Te estoy extrañando mi amor,
No puedo olvidar el olor de tu perfume,
La fragancia que se estableció como huésped en mi ropa,
Inhalo su olor extraño tanto su sabor,
De tus humildes labios que apresan los míos,
Encierra en un mundo donde solo habites tú,
Que al pensarte seas el motivo de mí existir,
Cuanto te quiero y te adoro,
El más sincero amor ha podido expresar,
Con certeras palabras de amor e y enamoro,
Lo mas sincero de un amor que no tiene rival,
Tan verdadero como el pulso de un corazón,
Tan humano como el tiempo,
Contigo las horas se detienen,
Solo se escucha lo incontenible de tu respiración,
Como perdidos se sienten tus labios al sentir los míos,
Provocando con ellos al deslizarse sobre tu piel,
Los minutos pasan lentos,
Tu cuerpo juvil como el viento,
La inocencia de tus caricias sobre el mío,
Brindas calma enamoras mi alma con un te quiero,
Besas mi corazón con tus palabras,
Las palabras importan si las caricias en ellas toman vida,
En ti la fantasía es real,
Miles de sueños son tan vivos al despertar,
Tú seas lo más bello al abrir mis ojos,
Abrase un cuerpo y no un vació,
Mirarte a ti aquí a mi lado,
Seria tan feliz,
Como en este momento lo soy contigo
Has llenado mi vida de felicidad,
Contemplas mis días cuando piensas mí,
Cuando tus labios no paran de decir…,
Que me amas de verdad,
Que a mi lado te quisieras quedar,
Todo es tan bello cuando en tu mirada me puedo mirar,
Mirada que no es falsa que no puede lastimar,
Amando sin condición,
Amar más de lo que puede dar el corazón,
Me siento tan infantil hablándote de amor,
Queriendo como un loco,
Sin dejar de extrañarte solo un instante,
Al volver amar como nunca antes lo hice.
Atte.
Alexander
El romanticismo es el movimiento que toma como centro al burgués. El concepto de imaginación como facultad creadora nace con los románticos y abre camino a la literatura contemporánea. El artista es visto como un creador absoluto. El poeta es visto como un vidente que integra conocimientos de la realidad exterior con sus sensaciones internas para dar una imagen diferente del mundo. El parnasianismo, en cambio, se caracterizó por el afán de renovar la expresión de perfeccionar la forma, que debía ser implacable, bella, escultural y de líneas muy puras. Era necesario evitar el sentimentalismo, la nota íntima y el desliz emocional. El poeta era un artífice de la palabra, conocedor de todos los recursos de la lengua y el verso. Se ponía el acento en las rimas suntuosas, el vocabulario fulgurante, el rigor y el equilibrio. En el simbolismo se revaloriza la intuición y el intimismo, descubre las emociones, sugiere por medio de analogías, alegorías y símbolos. Reclama una visión del mundo como misterio. El poeta hace de su obra algo "sugestivo" que penetra en los dominios del ensueño. Se propusieron convertir la poesía en música, renunciando a todo efecto oratorio. El modernismo se desarrolla cuando la sociedad capitalista entra en la era de consumo y derroche, cuando los avances científicos y tecnológicos creaban una ilusión de progreso. Este movimiento fue la reacción artística e intelectual, que buscaba separarse de la sociedad burguesa a través del arte. En la Generación del ’98, el poeta busca verdades mas que bellezas, Camina sueño adentro, atravesando su mundo interior. El poeta de esta generación se caracteriza por ser antirretoricista. En este período se busca el enriquecimiento de la lengua partir de las raíces etimológicas.
Romanticisno
Movimiento artístico que tiene sus orígenes en la primera mitad del siglo XIX, y que representó, básicamente, una reacción contra la rigidez académica y la afirmación de una libertad absoluta.
Lo romántico, entonces, designaba lo subjetivo desligado de toda autoridad, la disolución de los límites y de las leyes clásicas entre los géneros; encarnó, por tanto, las ideas de lo fantástico, sensible, onírico y nostálgico.
La ruptura con el escenario estable de la pintura clásica, la composición agitada, los violentos contrastes de luces y sombras aluden a la incertidumbre de los límites naturales: el paisaje se transforma en un despertar pasional y emotivo; toda representación del entorno se ve impregnada de la interpretación personal del artista.
La historia, para el romántico, es una mirada hacia atrás que permite enlazar sus ideales con el fluir histórico, pero es también fuente de fantasías.
Por eso a través de las imágenes las artes figurativas del romanticismo nos cuentan cosas excepcionales que excitan nuestra imaginación y nos transportan mentalmente hacia otros tiempos y lugares. Los escenarios de África y el Medio Oriente irrumpen con sus colores y exotismo en el horizonte creativo.
En el romanticismo se forjaron también los conceptos de genio creador que aporta una nueva visión de mundo, el del ser incomprendido por la sociedad y el del sujeto predestinado que ejerce su actividad por vocación.
Romanticismo
Sentadas en Europa las bases de la ilustración, el pueblo europeo despierta aspiraciones liberales y revolucionarias. En Alemania nace un nuevo movimiento cultural, encarnado en este sentimiento liberal del siglo anterior pero huyendo de los racionalismos y exaltando la fuerza de los sentimientos y la libertad individual. A esto ha llamado la historia "Romanticismo", en donde los poetas contaban con sus pasiones como constantes vitales, como evidencias de que estamos vivos.
Del primer romanticismo alemán, toda Europa prendió en la literatura apasionada de los liberales. No deja de ser una paradoja que los románticos tan pronto fueran burgueses como ácratas, reaccionarios como revolucionarios. Inglaterra, Francia, Italia... cada país forjó su propio romanticismo. También, aunque más tarde, España.
Características
En España, habiendo llegado tardíamente la ilustración, también fue tardío el movimiento romántico. Tardío y breve, tuvo, sin embargo, en la poesía uno de sus puntos fuertes. El absolutismo de Fernando VII llevó al exilio a escritores como el Duque de Rivas, José de Espronceda y otros liberales. A su vuelta a España, con Isabel II, contagiados de la nueva corriente europea, traen a España el romanticismo. Los mejores frutos, sin embargo, llegarán con una generación posterior, los posrománticos, entre los que se encuentran Rosalía de Castro y Gustavo Adolfo Bécquer.
Los autores románticos tuvieron varios frentes. Rebeldes y revulsivos, buscaron refugio en el pasado glorioso de España, el patriotismo, y las misteriosas ruinas medievales, numerosísimas en España. Por otro lado promovían una actitud crítica y liberal, incluso libertaria, en sus artículos o composiciones. El poeta extremeño José de Espronceda escribió a personajes poco convencionales como verdugos o piratas. La libertad individual y los sentimientos más puros del ser humano son el motor de la lírica de Espronceda, Carolina Coronado o Juan Arolas. La melancolía, la protesta, el hastío y el amor son los estados más recurrentes de los poetas.
Las características del romanticismo se resumen en:
-Ruptura con el Neoclasicismo. Frente al academicismo y la busca del arte puro del siglo anterior, los románticos apuestan por una escritura temperamental y sincera. Sin apenas retoques y revisiones, los poemas son espontáneos y llenos de versos incluso prosaicos.
-Subjetivismo y libertad individual y creadora. Crítico y revulsivo con lo que le rodea, el poeta exaltado se desmarca de su entorno e incluso su tiempo y crea un mundo de sentimientos perfectos; amor apasionado, búsqueda de la infinitud, ansia de felicidad...
-Evasión y compromiso. Junto al compromiso inconformista del romántico convive un sentimiento paradójicamente contrario, el deseo de evasión. Las novelas históricas son las preferidas de la época (Víctor Hugo es un recurrente ejemplo) y las leyendas buscan el misterio y tenebrismo del pasado.
Poesía romántica
Los ideales puramente políticos de los románticos tuvieron dos vertientes opuestas. Mientras unos añoraban un pasado glorioso imperial, concebido como la patria perfecta, y cantaban a la patria o a Dios, otros apostaban por una actitud incluso anarquista. El Duque de Rivas o José Zorrilla representaban el Romanticismo tradicional y Espronceda el Romanticismo revolucionario.
José de Espronceda nació en 1808 cerca de Almendralejo, en la provincia de Badajoz. Desde joven tuvo claros sus ideales libertarios y su vocación poética. Pronto tuvo que huir al exilio en Londres. Regresó a España en 1833 y murió en 1842. Escribió poesía épica y una novela histórica, pero donde destacó fue en la lírica con poemas como la Canción del Pirata, El mendigo, El verdugo, Canto del cosaco y con los poemas largos El estudiante de Salamanca y El diablo mundo.
Otros poetas destacados fueron el barcelonés Juan Arolas (1805-1849), Gertrudis Gómez de Avellaneda (1814-1873) cultivadora de un romanticismo casi "místico", el gallego Nicomedes Pastor Díaz (1811-1863) y Pablo Piferrer (1818-1848). Otras voces merecen mención, sobretodo la de la paisana de Espronceda, Carolina Coronado (1823-1911). Mujer cosmopolita, casada con un diplomático Estadounidense, dejó versos memorables.
El posromanticismo
Pronto el romanticismo dejó de ser la tendencia oficial de la poesía española. El público burgues prefería el realismo de las noveles de Galdós o Clarín. Así pues, poetas muy lejanos al romanticismo como Campoamor son los elegidos por el público.
El romanticismo había muerto. Aparentemente. Sin embargo, otros poetas que no brillaron ante el gran público escribían poemas inmortales. Aún quedaba una última generación gloriosa para el romanticismo español. Fueron los posrománticos Gustavo Adolfo Bécquer y Rosalía de Castro.
Gustavo Adolfo Bécquer (1936-1870), posiblemente el mejor poeta español del siglo XIX murió siendo un perfecto desconocido. El auge del Romanticismo duró poco y poetas como Ramón de Campoamor o Nuñez de Arce, al gusto de la España de la Restauración Monárquica, eran los líricos del momento, por lo que Bécquer pasó inadvertido. La gran obra poética del sevillano fueron sus Rimas.
Otra gran poeta posromántica fue la gallega Rosalía de Castro (1837-1885), autora de A mi madre o En las orillas del Sar.
En 1780, en Inglaterra, se produce un movimiento poético de inspirado romanticismo, el de los poetas "lakistas" que proclaman el imperio de la naturaleza y el sentimiento, contra el artificio escenográfico y la razón seudo clásica.
Pero esta escuela se afirma en Francia con el prólogo "A Cronwell" de Víctor Hugo y el estreno de su obra "Hernani" en 1830; lo sustenta asimismo la pluma de Lamartin, Musset, Vigny, Sand, Jacques Rousseau y otros de actitud romántica manifiesta.
El Romanticismo proclama el amor a la libertad y a la naturaleza, la búsqueda de lo exótico y el regreso a la Edad Media. Tiene como connotaciones más salientes, la exaltación del "yo" y se orienta hacia dos actitudes distintas en el tratamiento de sus temas: una, más objetiva, de intención socializante y revolucionaria, que actualiza los preceptos inspiradores de la Revolución Francesa (el caso de nuestro Echeverría, para dar un ejemplo); y otra subjetiva, intimista, lacrimógena y plañidera surgida de sensibilidades enfermizas proclives del abatimiento y no preparadas para las circunstancias adversas, dolorosas y hostiles que opone el diario vivir (el caso de Adolfo Bécquer). Unos, románticos; los otros, individualistas
